De Bruno Bennedetti
Enviada: terça-feira, 26 de dezembro de 2010
Rubens, quero parabenizá-lo pelo digníssimo trabalho que resultou noCD Canções dos Guarus.Não me canso de escutá-lo, ficou muito bem produzido e o show foimuito bem executado - especialmente no momento em que vc desceu àplatéia para agradecer, um a um, todos os presentes. Obrigado pelo belo trabalho!
VIVA!
------------------------------------------------
Victor Ferreira Borges
Enviada: terça-feira, 24 de dezembro de 2010
Olá Rubens Mello, meu nome é Victor e estive em seu show no Padre Bento nesta segunda passada.
Quero apenas parabeniza-lo pelo sua performance neste show. Quando saí de casa debaixo daquele pé d'água achava que ia ver apenas um show de MPB básico c/ violão e banquinho, e o que ví foi além das minhas espectativas.
Comprei seu CD e gostei, apesar de as letras serem um tanto poéticas p/ mim. Mas o álbum está muito bom.
Não sabia que vc erá colunista do site Guaru Music, mas percebi que sua banda foi a mesma que acompanhou Aldo di Julho no show de divulgação do site Guaru Music em 24 de Nov no Adamastor, aliàs, músicos muito competentes.
No mais, desejo-lhe o mesmo que vc desejou p/ todos os espectadores presentes no Padre Bento, feliz Natal e Ano Novo p/ vc e seus familiares e sucesso em sua empreitada musical.
Victor Ferreira
-------------------------------------------------------
De: José Armando Leite
Enviada: terça-feira, 21 de dezembro de 2010 14:02:57
Rubão parabéns, mil vezes parabéns, estou muito feliz por você! Achei o show excelente, sua presença de palco foi formidável, sua performance perfeita sem perder a emoção. Espero que esse show possa marcar um tempo de muita sorte para sua carreira, cara fiquei impressionado com o que você mostrou ontem, estou orgulhoso de ter participado do projeto.
Um abraço!
Armando Leite
segunda-feira, 27 de dezembro de 2010
sábado, 25 de dezembro de 2010
Rubens Mello - "Alguém" - Canções dos Guarus
Rubens Mello interpreta a música "Alguém" composta por Eliane Delage, musicista que morou no Jardim Vila Galvão em Guarulhos onde se conheceram em meados de 1986, mantendo até hoje forte amizade. Atualmente Eliane Delage reside nos Estados Unidos lecionando música e fazendo "arte".
20/12/2010 - Teatro Padre Bento, Guarulhos/SP
quarta-feira, 22 de dezembro de 2010
Procissão do Fogaréu 2010 - IPC Casa dos Cordéis
Homenagem feita pelo Instituto Pró-Cultura (IPC) e pela Casa dos Cordéis, ambos de Guarulhos, à secular celebração religiosa do interior goiano.
Mais um prêmio de melhor direção para "A História de Lia"
Primeiras impressões sobre a mostra Espantomania
Primeiramente gostaria de ressaltar o fato de que administrar uma mostra de cinema de gênero na periferia foi uma experiência inesquecível e que me preencheu (além de cabelos brancos) com uma satisfação imensa. Não vou dizer que foi fácil e divertido e em certos momentos cheguei a pensar que tudo iria por água abaixo, mas graças a minha parceira R. Raven (que agüentou meu péssimo humor no decorrer da organização da mostra) e a presença de valorosos amigos no circuito alternativo posso dizer que o projeto foi um total sucesso tanto para a região quanto para o próprio gênero Horror, marginalizado e jogado às bordas como subcultura por pseudo intelectuais e críticos frustrados.
Mesmo com uma saraivada de eventos que ocorriam na Casa de Cultura Palhaço Carequinha (ensaio de escola de samba, formatura de criança, encontro de violeiros e show de forró universitário) a meta da Mostra Espantomania foi alcançada: assombrar o bairro do Grajaú (SP).
Foram quase 20 horas de exibição de curtas de diversos países, mostras competitivas, sorteios, atividades culturais e sociais, bate papo e curiosidades sobre o gênero horror/fantástico em dois dias que “tocaram o terror” na periferia da zona sul de São Paulo. O evento contou com a participação de feras no assunto como Adriano Siqueira (escritor e colecionador de artefatos sobre vampiros), Alfer Medeiros (escritor, Fúria Lupina Brasil), Lord A (DJ e promoter), Soira Celestino (escritora, Antologia UFO: Contos Não Identificados), e Renato Rosatti (colunista e editor do fanzine Juvenatrix) e a presença de alguns diretores como Marcos T. R. Almeida (Devaneios do Conde Lopo), Marcio Desideri (Torre Sangrenta) e Renato Santos (Cativeiro). A primeira edição da mostra começou um tanto tímida (quase 50 pessoas juntando os dois dias), mas interagiu bem com os convidados e filmes exibidos no local participando de quase todas as atividades. O projeto “Monstros que Salvam” conseguiu angariar 10 quilos de alimento com a estréia de seu Quiz do Horror e deixando aqui registrado que o “Monstros que Salvam” não ficará ligado somente ao Espantomania e sim a quaisquer evento que quiser levantar esta bandeira em prol da luta contra a fome.
Infelizmente a minha palestra sobre “Maquiagem de Horror” teve de ser cancelada, pois a sala que havíamos reservado teve de ser tomada novamente para um ensaio de violeiros que aconteceria no local, mas de resto todo o dia foi repleto de novidades e convidados. Após a apresentação do documentário “Sangue Marginal” e uma sessão de fotos no saguão do CineGrajaú apresentamos ao público a sessão Panoramacabro que exibiu curtas dos mais diversos cantos do mundo como “See the Dead” (Robert W. Filion, USA), “Naturaleza Muerta” (Rafa Dengrá, Espanha), “Zero Day” (Javier Gomez, Espanha), o curta nacional “Coagula” (Carlos G. Gananian, Brasil), e os magníficos “Rare Exports Inc.” (Jalmari Helander, Finlândia, e que acabou com o Natal de algumas crianças presentes... hehehehe) e “Mamá” (Andres Muschietti, Espanha ).
Mas além de momentos gloriosos e de realização pessoal a mostra Espantomania foi assombrada pelo espírito maligno de uma perigosa entidade chamada “Zica”. As manifestações ocorreram no ar condicionado da sala de cinema que insistia em “batizar” os espectadores desavisados com uma chuva de gotas geladas. O problema só foi resolvido ocupando as cadeiras afetadas pelas goteiras do aparelho de ar condicionado com baldes de plástico. Os baldes chamaram tanta atenção que os batizamos como Boris, Bela e Chaney (sic.).
Outro “caroço” que tivemos foi com a aparelhagem da sala de exibição. Como, por motivos que desconheço, o CineGrajaú não tem acesso direto ao projetor e como substituto utilizamos um amplificador e um datashow alguns trabalhos ficaram com sua qualidade real danificada, como foi o caso do curta metragem “Torre Sangrenta”, de Marcio Desideri, que teve seu som alterado por não ser compatível com o aparelho de DVD utilizado na exibição, mas mesmo assim teve uma votação fechada e recebeu o prêmio “Revelação 2010”. E para finalizar, a votação para a mostra competitiva de longas e média-metragens teve um final inusitado: a exibição foi alterada devido à falta de público no local. Para não perdermos o horário e os participantes não perderem sua chance a equipe do Espantomania se reuniu com alguns dos diretores que ficaram até o final da mostra (que terminou as 21:00 horas) e resolvemos fazer uma sessão fechada somente para votação.
No domingo o sol já estava castigando e chegamos com certo atraso (tá bom... foi com uma hora de atraso!) e os valorosos guerreiros do underground Renato Rosatti, Alfer Medeiros e Adriano Siqueira já estavam no local se refrescando na sorveteria que fica em frente ao CineGrajaú. Algumas mudanças de horário foram feitas e o Bate Papo com o Horror teve seu início sem problemas. A mesa-redonda contou com a presença de Alfer Medeiros, Renato Rosatti, Adriano Siqueira e Lord A e a mediação ficou por conta do abominável Iam (Gore) Godoy que mesmo com ocasionais “brancos” no meio da conversa conseguiu, junto com os convidados, divertir e apresentar ao público curiosidades da mitologia do gênero Horror como cemitérios por debaixo de bairros nobres do centro de São Paulo, parentescos macabros de alguns diretores de cinema com assassinos seriais, filmes trash, mãos humanas (?), revistas e quadrinhos antigos sobre o gênero, alienígena Bilú, melancias e flores-vampiro entre outras “esquisitices” que só uma mesa-redonda com grandes nomes do horror alternativo poderia proporcionar.
A segunda sessão do Panoramacabro contou com a exibição dos curtas Delenda Est Genesis (Rafa Dengrá, Espanha), Hostel (Anish John, India), o magnífico Ataque de Pânico (Fede Alvarez, Uruguai), Coleção de Humanos Mortos (Fernando Rick, Brasil, e que causou certo “desconforto” na platéia... heheheheh) e 06 Tiros; 60 ml (Kapel Furman, Brasil). Na hora do “Quiz Especial: Filmes de Horror”, os participantes concorreram a livros de horror e ficção científica doados pelos escritores e parceiros da mostra como a antologia Metamorfose: A Fúria dos Lobisomens (antologia da Ed. All Print), UFO: Contos Não Identificados (antologia da Ed. Literata), Na Última Lua Cheia (André Bozzetto Jr.), Abençoado (Juliano Sasseron), Aos Olhos das Morte (Marcelo Amado), Sementes no Gelo (André Vianco) e Fúria Lupina (Alfer Medeiros) além de exemplares das revistas Boca do Inferno.Com, Geração X e Fangoria (importada) respondendo a perguntas e pegadinhas sobre filmes de terror em geral.
No final da mostra mais uma surpresa. O documentário “Maldito!”, que conta a trajetória do diretor e cineasta José Mojica Marins (mundialmente conhecido como Zé do Caixão) acabou por não ser exibido por um triste motivo: falta de interesse do público que não compareceu à sessão e só restou a equipe da produção desmontar o material de exibição e seguir o caminho de casa, orgulhosos por mais esta realização que mesmo repleta de obstáculos fechou com chave de ouro o ano de 2010.
SOBRE A VOTAÇÃO DA MOSTRA COMPETITIVA
Tirando os problemas decorrentes da aparelhagem do espaço cultural e os eventuais “tropeços” da organização da mostra (pôxa gente, foi nossa primeira vez!) as votações da 1° mostra de curtas de horror/fantástico do Grajaú foram de vento em popa. Depois de escravizar os diretores e espectadores por algumas horas na sala de exibição e passar a madrugada toda contando votos com litros de café e energéticos ao lado finalmente vamos apresentar os vencedores da mostra competitiva do Espantomania. A divulgação das colocações 2° e 3° lugar na mostra competitiva não terá caráter de premiação e sim apenas informações técnicas de como foi o andamento dos demais curtas inscritos na mostra na hora das votações.
Preparem-se para emoções fortes...
MOSTRA COMPETITIVA DE CURTA-METRAGENS
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR MAQUIAGEM:
FILME: Behemoth.
DIRETOR: Carlos G. Gananian.
CIDADE: São Paulo.
2° E 3° LUGAR: Torre Sangrenta e Gato.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR EFEITO:
FILME: O Livro de Jô.
DIRETOR: Renato Rodrigues.
CIDADE: São Paulo.
2° E 3° LUGAR: Lua Perversa e You Bitch Die!.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR ROTEIRO:
FILME: A Carne.
DIRETOR: Dimitri Kozma.
CIDADE: São Paulo/Vancover.
2° E 3° LUGAR: Akai e Lua Perversa.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR DIREÇÃO:
*Empate técnico*
FILMES: Gato e A História de Lia.
DIRETORES: Joel Caetano e Rubens Mello.
CIDADE: São Paulo/Guarulhos.
2° E 3° LUGAR: Akai e Fale Comigo.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR TRILHA SONORA:
FILME: Damballah Negra.
DIRETORES: Iam Godoy e Alexandre Ribeiro.
CIDADE: São Paulo/Mauá.
2° E 3° LUGAR: You Bitch Die! e Moonlight Sonata.
PLACA HORRESCO REFERENS - REVELAÇÃO 2010:
FILME: Torre Sangrenta.
DIRETOR: Márcio Desideri.
CIDADE: São Paulo.
MOSTRA COMPETITIVA DE MÉDIA E LONGA-METRAGENS
Por causa dos problemas de horário as votações da mostra competitiva de médias e longas-metragens foi de caráter fechado entre os organizadores da mostra e alguns convidados. Esta foi a única forma de seguirmos em frente com esta etapa da votação das mostras competitivas e assim dar espaço aos diretores que enviaram seus trabalhos para inscrição. Desculpem-nos pelas alterações.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR MAQUIAGEM:
FILME: Mangue Negro.
DIRETOR: Rodrigo Aragão.
CIDADE: Perocão (ES)
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR ROTEIRO:
FILME: O Inimigo.
DIRETORES: Alexandre Ribeiro e Lexy Soares.
CIDADE: Mauá.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR DIREÇÃO:
FILME: Era dos Mortos.
DIRETOR: Rodrigo Brandão.
CIDADE: Minas Gerais.
E para finalizar este post deixarei aqui uma lista das pessoas que deram vida a Mostra Espantomania divulgando os cartazes, trocando as datas, doando materiais para o projeto "Monstros que Salvam" e encorpando o evento com suas presenças. O sucesso da mostra é de vocês...o Horror agradece!!!
RENATO ROSATTI
ADEMIR PASCALE
GERSON BALIONE
ALFER MEDEIROS
SOIRA CELESTINO
ADRIANO SIQUEIRA
MARCIO BARALDI
LEBOS RIBEIRO CHAGURI
BELL BONE
MÁRCIO BONIFÁCIO
LUCIANO REIS
DAIENE DE ÂNCORA
CAMILLA LENORA
LORD A
MILADY XENDRA
MARCOS T. R. ALMEIDA
IGOR
RENATO SANTOS
MÁRCIO DESIDERI
RENATO ARAGÃO
JOÃO SANTOS
WAGNER MOLOCH
ALEXANDRE TIOSSI RIBEIRO
RODRIGO BRANDÃO
AUDREY MARTILIANO
LUIS SÁ
DIMITRI KOZMA
RUBENS MELLO
JOEL CAETANO
ANDRÉ BOZZETTO JR.
PETER BAIESTORF
RENATO RODRIGUES
SITE AERIS
BLOG DIGITAL RIO
BLOG HEADTHRASH
BLOG GUARDIÕES DE ADRIANA
BLOG OS 4 ELEMENTOS
BLOG CAPACITOR FANTÁSTICO
CINE PERIFERIA CRIATIVA
BLOG SIMBOLOGIA MALDITA
Primeiramente gostaria de ressaltar o fato de que administrar uma mostra de cinema de gênero na periferia foi uma experiência inesquecível e que me preencheu (além de cabelos brancos) com uma satisfação imensa. Não vou dizer que foi fácil e divertido e em certos momentos cheguei a pensar que tudo iria por água abaixo, mas graças a minha parceira R. Raven (que agüentou meu péssimo humor no decorrer da organização da mostra) e a presença de valorosos amigos no circuito alternativo posso dizer que o projeto foi um total sucesso tanto para a região quanto para o próprio gênero Horror, marginalizado e jogado às bordas como subcultura por pseudo intelectuais e críticos frustrados.
Mesmo com uma saraivada de eventos que ocorriam na Casa de Cultura Palhaço Carequinha (ensaio de escola de samba, formatura de criança, encontro de violeiros e show de forró universitário) a meta da Mostra Espantomania foi alcançada: assombrar o bairro do Grajaú (SP).
Foram quase 20 horas de exibição de curtas de diversos países, mostras competitivas, sorteios, atividades culturais e sociais, bate papo e curiosidades sobre o gênero horror/fantástico em dois dias que “tocaram o terror” na periferia da zona sul de São Paulo. O evento contou com a participação de feras no assunto como Adriano Siqueira (escritor e colecionador de artefatos sobre vampiros), Alfer Medeiros (escritor, Fúria Lupina Brasil), Lord A (DJ e promoter), Soira Celestino (escritora, Antologia UFO: Contos Não Identificados), e Renato Rosatti (colunista e editor do fanzine Juvenatrix) e a presença de alguns diretores como Marcos T. R. Almeida (Devaneios do Conde Lopo), Marcio Desideri (Torre Sangrenta) e Renato Santos (Cativeiro). A primeira edição da mostra começou um tanto tímida (quase 50 pessoas juntando os dois dias), mas interagiu bem com os convidados e filmes exibidos no local participando de quase todas as atividades. O projeto “Monstros que Salvam” conseguiu angariar 10 quilos de alimento com a estréia de seu Quiz do Horror e deixando aqui registrado que o “Monstros que Salvam” não ficará ligado somente ao Espantomania e sim a quaisquer evento que quiser levantar esta bandeira em prol da luta contra a fome.
Infelizmente a minha palestra sobre “Maquiagem de Horror” teve de ser cancelada, pois a sala que havíamos reservado teve de ser tomada novamente para um ensaio de violeiros que aconteceria no local, mas de resto todo o dia foi repleto de novidades e convidados. Após a apresentação do documentário “Sangue Marginal” e uma sessão de fotos no saguão do CineGrajaú apresentamos ao público a sessão Panoramacabro que exibiu curtas dos mais diversos cantos do mundo como “See the Dead” (Robert W. Filion, USA), “Naturaleza Muerta” (Rafa Dengrá, Espanha), “Zero Day” (Javier Gomez, Espanha), o curta nacional “Coagula” (Carlos G. Gananian, Brasil), e os magníficos “Rare Exports Inc.” (Jalmari Helander, Finlândia, e que acabou com o Natal de algumas crianças presentes... hehehehe) e “Mamá” (Andres Muschietti, Espanha ).
Mas além de momentos gloriosos e de realização pessoal a mostra Espantomania foi assombrada pelo espírito maligno de uma perigosa entidade chamada “Zica”. As manifestações ocorreram no ar condicionado da sala de cinema que insistia em “batizar” os espectadores desavisados com uma chuva de gotas geladas. O problema só foi resolvido ocupando as cadeiras afetadas pelas goteiras do aparelho de ar condicionado com baldes de plástico. Os baldes chamaram tanta atenção que os batizamos como Boris, Bela e Chaney (sic.).
Outro “caroço” que tivemos foi com a aparelhagem da sala de exibição. Como, por motivos que desconheço, o CineGrajaú não tem acesso direto ao projetor e como substituto utilizamos um amplificador e um datashow alguns trabalhos ficaram com sua qualidade real danificada, como foi o caso do curta metragem “Torre Sangrenta”, de Marcio Desideri, que teve seu som alterado por não ser compatível com o aparelho de DVD utilizado na exibição, mas mesmo assim teve uma votação fechada e recebeu o prêmio “Revelação 2010”. E para finalizar, a votação para a mostra competitiva de longas e média-metragens teve um final inusitado: a exibição foi alterada devido à falta de público no local. Para não perdermos o horário e os participantes não perderem sua chance a equipe do Espantomania se reuniu com alguns dos diretores que ficaram até o final da mostra (que terminou as 21:00 horas) e resolvemos fazer uma sessão fechada somente para votação.
No domingo o sol já estava castigando e chegamos com certo atraso (tá bom... foi com uma hora de atraso!) e os valorosos guerreiros do underground Renato Rosatti, Alfer Medeiros e Adriano Siqueira já estavam no local se refrescando na sorveteria que fica em frente ao CineGrajaú. Algumas mudanças de horário foram feitas e o Bate Papo com o Horror teve seu início sem problemas. A mesa-redonda contou com a presença de Alfer Medeiros, Renato Rosatti, Adriano Siqueira e Lord A e a mediação ficou por conta do abominável Iam (Gore) Godoy que mesmo com ocasionais “brancos” no meio da conversa conseguiu, junto com os convidados, divertir e apresentar ao público curiosidades da mitologia do gênero Horror como cemitérios por debaixo de bairros nobres do centro de São Paulo, parentescos macabros de alguns diretores de cinema com assassinos seriais, filmes trash, mãos humanas (?), revistas e quadrinhos antigos sobre o gênero, alienígena Bilú, melancias e flores-vampiro entre outras “esquisitices” que só uma mesa-redonda com grandes nomes do horror alternativo poderia proporcionar.
A segunda sessão do Panoramacabro contou com a exibição dos curtas Delenda Est Genesis (Rafa Dengrá, Espanha), Hostel (Anish John, India), o magnífico Ataque de Pânico (Fede Alvarez, Uruguai), Coleção de Humanos Mortos (Fernando Rick, Brasil, e que causou certo “desconforto” na platéia... heheheheh) e 06 Tiros; 60 ml (Kapel Furman, Brasil). Na hora do “Quiz Especial: Filmes de Horror”, os participantes concorreram a livros de horror e ficção científica doados pelos escritores e parceiros da mostra como a antologia Metamorfose: A Fúria dos Lobisomens (antologia da Ed. All Print), UFO: Contos Não Identificados (antologia da Ed. Literata), Na Última Lua Cheia (André Bozzetto Jr.), Abençoado (Juliano Sasseron), Aos Olhos das Morte (Marcelo Amado), Sementes no Gelo (André Vianco) e Fúria Lupina (Alfer Medeiros) além de exemplares das revistas Boca do Inferno.Com, Geração X e Fangoria (importada) respondendo a perguntas e pegadinhas sobre filmes de terror em geral.
No final da mostra mais uma surpresa. O documentário “Maldito!”, que conta a trajetória do diretor e cineasta José Mojica Marins (mundialmente conhecido como Zé do Caixão) acabou por não ser exibido por um triste motivo: falta de interesse do público que não compareceu à sessão e só restou a equipe da produção desmontar o material de exibição e seguir o caminho de casa, orgulhosos por mais esta realização que mesmo repleta de obstáculos fechou com chave de ouro o ano de 2010.
SOBRE A VOTAÇÃO DA MOSTRA COMPETITIVA
Tirando os problemas decorrentes da aparelhagem do espaço cultural e os eventuais “tropeços” da organização da mostra (pôxa gente, foi nossa primeira vez!) as votações da 1° mostra de curtas de horror/fantástico do Grajaú foram de vento em popa. Depois de escravizar os diretores e espectadores por algumas horas na sala de exibição e passar a madrugada toda contando votos com litros de café e energéticos ao lado finalmente vamos apresentar os vencedores da mostra competitiva do Espantomania. A divulgação das colocações 2° e 3° lugar na mostra competitiva não terá caráter de premiação e sim apenas informações técnicas de como foi o andamento dos demais curtas inscritos na mostra na hora das votações.
Preparem-se para emoções fortes...
MOSTRA COMPETITIVA DE CURTA-METRAGENS
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR MAQUIAGEM:
FILME: Behemoth.
DIRETOR: Carlos G. Gananian.
CIDADE: São Paulo.
2° E 3° LUGAR: Torre Sangrenta e Gato.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR EFEITO:
FILME: O Livro de Jô.
DIRETOR: Renato Rodrigues.
CIDADE: São Paulo.
2° E 3° LUGAR: Lua Perversa e You Bitch Die!.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR ROTEIRO:
FILME: A Carne.
DIRETOR: Dimitri Kozma.
CIDADE: São Paulo/Vancover.
2° E 3° LUGAR: Akai e Lua Perversa.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR DIREÇÃO:
*Empate técnico*
FILMES: Gato e A História de Lia.
DIRETORES: Joel Caetano e Rubens Mello.
CIDADE: São Paulo/Guarulhos.
2° E 3° LUGAR: Akai e Fale Comigo.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR TRILHA SONORA:
FILME: Damballah Negra.
DIRETORES: Iam Godoy e Alexandre Ribeiro.
CIDADE: São Paulo/Mauá.
2° E 3° LUGAR: You Bitch Die! e Moonlight Sonata.
PLACA HORRESCO REFERENS - REVELAÇÃO 2010:
FILME: Torre Sangrenta.
DIRETOR: Márcio Desideri.
CIDADE: São Paulo.
MOSTRA COMPETITIVA DE MÉDIA E LONGA-METRAGENS
Por causa dos problemas de horário as votações da mostra competitiva de médias e longas-metragens foi de caráter fechado entre os organizadores da mostra e alguns convidados. Esta foi a única forma de seguirmos em frente com esta etapa da votação das mostras competitivas e assim dar espaço aos diretores que enviaram seus trabalhos para inscrição. Desculpem-nos pelas alterações.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR MAQUIAGEM:
FILME: Mangue Negro.
DIRETOR: Rodrigo Aragão.
CIDADE: Perocão (ES)
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR ROTEIRO:
FILME: O Inimigo.
DIRETORES: Alexandre Ribeiro e Lexy Soares.
CIDADE: Mauá.
PLACA HORRESCO REFERENS PARA A MELHOR DIREÇÃO:
FILME: Era dos Mortos.
DIRETOR: Rodrigo Brandão.
CIDADE: Minas Gerais.
E para finalizar este post deixarei aqui uma lista das pessoas que deram vida a Mostra Espantomania divulgando os cartazes, trocando as datas, doando materiais para o projeto "Monstros que Salvam" e encorpando o evento com suas presenças. O sucesso da mostra é de vocês...o Horror agradece!!!
RENATO ROSATTI
ADEMIR PASCALE
GERSON BALIONE
ALFER MEDEIROS
SOIRA CELESTINO
ADRIANO SIQUEIRA
MARCIO BARALDI
LEBOS RIBEIRO CHAGURI
BELL BONE
MÁRCIO BONIFÁCIO
LUCIANO REIS
DAIENE DE ÂNCORA
CAMILLA LENORA
LORD A
MILADY XENDRA
MARCOS T. R. ALMEIDA
IGOR
RENATO SANTOS
MÁRCIO DESIDERI
RENATO ARAGÃO
JOÃO SANTOS
WAGNER MOLOCH
ALEXANDRE TIOSSI RIBEIRO
RODRIGO BRANDÃO
AUDREY MARTILIANO
LUIS SÁ
DIMITRI KOZMA
RUBENS MELLO
JOEL CAETANO
ANDRÉ BOZZETTO JR.
PETER BAIESTORF
RENATO RODRIGUES
SITE AERIS
BLOG DIGITAL RIO
BLOG HEADTHRASH
BLOG GUARDIÕES DE ADRIANA
BLOG OS 4 ELEMENTOS
BLOG CAPACITOR FANTÁSTICO
CINE PERIFERIA CRIATIVA
BLOG SIMBOLOGIA MALDITA
Primeiras impressões sobre a mostra Espantomania :: Extensão do site Espantomania
Mais um premio de direção para "A História de Lia"
Primeiras impressões sobre a mostra Espantomania :: Extensão do site Espantomania
Primeiras impressões sobre a mostra Espantomania :: Extensão do site Espantomania
terça-feira, 21 de dezembro de 2010
"A História de Lia" no Espantomania
O filme "A História de Lia" foi selecionado para o festival Espantomania.
Para mostrar que os entusiastas e profissionais do horror não pensam somente em fugitivas donzelas semi-nuas, motosserras rompendo vísceras, zumbis, vampiros e demais criaturas de pesadelos, pretendemos lançar na primeira edição da ESPANTOMANIA a campanha “Monstros que Salvam” para angariar alimentos para creches, asilos e outras instituições de caridade da região onde a mostra for exibida. Nos intervalos da mostra ocorrerão premiações, sorteios de livros e filmes e um "Quiz Especial" sobre filmes de horror que somente os espectadores que doaram 1 kg de alimento não perecível (que não seja sal ou farinha) poderão participar mediante a apresentação de um cupom especial entregue no momento da doação.
Os prêmios distribuídos nos sorteios, premiações e no “Quiz: Especial Horror” foram todos doados por profissionais e entusiastas do gênero horror/fantástico. Se você escritor, cineasta, ilustrador ou qual seja a sua vocação quiser participar doando material para o projeto “MONSTROS QUE SALVAM” não deixe de nos contatar pelo email mostra.espantomania.sp@gmail.com. Todas as doações serão apresentadas no canto direito do site indicando a doação junto com o nome do colaborador. Você também pode participar do projeto divulgando o site, postando nossos banners e chamadas em seus blogs ou sites.
Vamos mostrar para a sociedade que os monstros estão loucos para matar... a fome!!!
Iam Godoy e R. Raven – Organizadores.
http://espantomania.webnode.com.br/monstros-que-salvam/
terça-feira, 14 de dezembro de 2010
domingo, 5 de dezembro de 2010
"A Carne" ganha prêmios
“A Carne” vence em três categorias do Corvo de Gesso
Sex, 03 de Dezembro de 2010 15:35
Hollywood não errou por completo, já que o Corvo de Gesso é uma “espécie” de Oscar, inspirado na mais cobiçada estatueta do mundo cinematográfico, e entregue, anualmente, pela pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas nos Estados Unidos.
O casal Paulo Carneiro e Neusa Zettles, de Igaratá, veio a Jacareí para assistir à entrega do prêmio e se divertiu, inclusive posando para fotos. “Pena que a gente não pode vir em todas as sessões (Projeto Cinema de 5ª). Mas acho muito bacana essa iniciativa de Jacareí estimular as produções independentes. Não faço curtas, mas adoro dar uns pitacos”, comentou Neusa.
Como participar - Para quem não conhece ainda o projeto Cinema de 5ª, mas tem curiosidade de saber como funciona, as sessões são realizadas todas as quintas-feiras, às 19h, na Sala Mario Lago (Pátio dos Trilhos), com entrada gratuita. Além de assistir às produções independentes, o espectador também pode se associar ao Cineclube de Jacareí (www.cineclubejac.blogspot.com).
Vencedores do Prêmio Corvo de Gesso de 2010:
Categoria Documentário: Microbiografia: Nina Ramos (Jacareí)
Categoria Curta de Celular: O Maníaco do Machado de Solda – Misake Kugi (Jacareí)
Categoria Minuto: A Realidade é Subjetiva – Clayton Galego (Jacareí)
Categoria Estudantil: A Moça do Cemitério – Projeto Estudantil Amância Dias (Jacareí)
Categoria Defeitos Especiais: Dom Fellini - Série: Projeto Anti-Cachecol Episódio 05 (Jacareí)
Categoria Fotografia: O Livro de Jó – Renato Rodrigues (Jacareí)
Categoria Edição: O Livro de Jó - Renato Rodrigues (Jacareí)
Categoria Roteiro: A Carne - Dimitri Kozma e Geisla Fernandes (SP)
Categoria Direção: A Carne - Dimitri Kozma e Geisla Fernandes (SP)
Categoria Ficção: A Carne – Dimitri Kozma e Geisla Fernandes (SP)
Categoria Musical: Videoclipe Manguetown – Wagner Rodrigo
Categoria Genericão: Bob, O Motivador – Los Mangues (Botucatu)
Categoria No Ar: Brincando Com Fogo – Sérgio Nogueira (Jacareí)
Categoria Animação: Faroeste Caboclo – Leonardo Amaral (Jacareí)
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
A Carne (The Meat), 20 min
Drama / Suspense / Horror
A carne é nosso filho primogênito, gerado por nove meses e concebido em vinte e quatro horas ininterruptas, com todas as dores de um parto. Naturalmente, um filho segue seu caminho e desprendidamente oferecemos um pedaço de nós a vocês. A nossa carne.
Giorgio e Karina são recém-casados que optaram por tentar uma vida mais calma e com o ar fresco que só uma fazenda no interior pode proporcionar. Ele, um renomado chef de cozinha, especializado na criação e preparação de receitas à base de carne. Ela, esposa dedicada e amorosa, que tenta aceitar o trabalho do marido, mesmo sendo vegetariana. Na convivência com um antigo empregado da fazendo, o caseiro Antônio, eles aguardam a chegada de um bebê, para completar o sentido de suas vidas. A tranquilidade é interrompida para dar lugar a um jogo de mistério que expõe as diferenças dos parâmetros de discernimento da realidade, levando a resultados extremos.
Direção e Roteiro: Dimitri Kozma e Geisla Fernandes
Assistente de Direção: Rubens Mello
Com: Elaine Thrash, Dimitri Kozma, Rubens Mello, Fernando Domenico, Tatiane Leão, Geisla Fernandes, Fabiana Ferlin, Luiz Amorim
Argumento Original: Raphael Borghi
Locução: Rubens Mello
Produção Executiva: Geisla Fernandes, Raphael Borghi, Dimitri Kozma, Fernando Domenico
Assistente de Produção: Luiz Amorim, Tatiane Leão, Fabiana Ferlin
Fotografia: Yuri Seid e Raphael Borghi
Cinegrafista: Yuri Seid
Iluminação: Raphael Borghi
Maquiagem de Efeitos: Rubens Mello e Raphael Borghi
Edição: Dimitri Kozma
Trilha Sonora: Leonardo Ciotti de Oliveira
Design de capa: Luiz Amorim
http://www.youtube.com/watch?v=jmzxka-t728
http://www.youtube.com/watch?v=75QnkovOJxI&feature=related
Sex, 03 de Dezembro de 2010 15:35
Hollywood não errou por completo, já que o Corvo de Gesso é uma “espécie” de Oscar, inspirado na mais cobiçada estatueta do mundo cinematográfico, e entregue, anualmente, pela pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas nos Estados Unidos.
O casal Paulo Carneiro e Neusa Zettles, de Igaratá, veio a Jacareí para assistir à entrega do prêmio e se divertiu, inclusive posando para fotos. “Pena que a gente não pode vir em todas as sessões (Projeto Cinema de 5ª). Mas acho muito bacana essa iniciativa de Jacareí estimular as produções independentes. Não faço curtas, mas adoro dar uns pitacos”, comentou Neusa.
Como participar - Para quem não conhece ainda o projeto Cinema de 5ª, mas tem curiosidade de saber como funciona, as sessões são realizadas todas as quintas-feiras, às 19h, na Sala Mario Lago (Pátio dos Trilhos), com entrada gratuita. Além de assistir às produções independentes, o espectador também pode se associar ao Cineclube de Jacareí (www.cineclubejac.blogspot.com).
Vencedores do Prêmio Corvo de Gesso de 2010:
Categoria Documentário: Microbiografia: Nina Ramos (Jacareí)
Categoria Curta de Celular: O Maníaco do Machado de Solda – Misake Kugi (Jacareí)
Categoria Minuto: A Realidade é Subjetiva – Clayton Galego (Jacareí)
Categoria Estudantil: A Moça do Cemitério – Projeto Estudantil Amância Dias (Jacareí)
Categoria Defeitos Especiais: Dom Fellini - Série: Projeto Anti-Cachecol Episódio 05 (Jacareí)
Categoria Fotografia: O Livro de Jó – Renato Rodrigues (Jacareí)
Categoria Edição: O Livro de Jó - Renato Rodrigues (Jacareí)
Categoria Roteiro: A Carne - Dimitri Kozma e Geisla Fernandes (SP)
Categoria Direção: A Carne - Dimitri Kozma e Geisla Fernandes (SP)
Categoria Ficção: A Carne – Dimitri Kozma e Geisla Fernandes (SP)
Categoria Musical: Videoclipe Manguetown – Wagner Rodrigo
Categoria Genericão: Bob, O Motivador – Los Mangues (Botucatu)
Categoria No Ar: Brincando Com Fogo – Sérgio Nogueira (Jacareí)
Categoria Animação: Faroeste Caboclo – Leonardo Amaral (Jacareí)
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
A Carne (The Meat), 20 min
Drama / Suspense / Horror
A carne é nosso filho primogênito, gerado por nove meses e concebido em vinte e quatro horas ininterruptas, com todas as dores de um parto. Naturalmente, um filho segue seu caminho e desprendidamente oferecemos um pedaço de nós a vocês. A nossa carne.
Giorgio e Karina são recém-casados que optaram por tentar uma vida mais calma e com o ar fresco que só uma fazenda no interior pode proporcionar. Ele, um renomado chef de cozinha, especializado na criação e preparação de receitas à base de carne. Ela, esposa dedicada e amorosa, que tenta aceitar o trabalho do marido, mesmo sendo vegetariana. Na convivência com um antigo empregado da fazendo, o caseiro Antônio, eles aguardam a chegada de um bebê, para completar o sentido de suas vidas. A tranquilidade é interrompida para dar lugar a um jogo de mistério que expõe as diferenças dos parâmetros de discernimento da realidade, levando a resultados extremos.
Direção e Roteiro: Dimitri Kozma e Geisla Fernandes
Assistente de Direção: Rubens Mello
Com: Elaine Thrash, Dimitri Kozma, Rubens Mello, Fernando Domenico, Tatiane Leão, Geisla Fernandes, Fabiana Ferlin, Luiz Amorim
Argumento Original: Raphael Borghi
Locução: Rubens Mello
Produção Executiva: Geisla Fernandes, Raphael Borghi, Dimitri Kozma, Fernando Domenico
Assistente de Produção: Luiz Amorim, Tatiane Leão, Fabiana Ferlin
Fotografia: Yuri Seid e Raphael Borghi
Cinegrafista: Yuri Seid
Iluminação: Raphael Borghi
Maquiagem de Efeitos: Rubens Mello e Raphael Borghi
Edição: Dimitri Kozma
Trilha Sonora: Leonardo Ciotti de Oliveira
Design de capa: Luiz Amorim
http://www.youtube.com/watch?v=jmzxka-t728
http://www.youtube.com/watch?v=75QnkovOJxI&feature=related
quinta-feira, 2 de dezembro de 2010
Vencedores do 5º CineFantasy
Por Marcelo Milici– 21/09/2010
http://bocadoinferno.com/destaques/os-vencedores-5%c2%b0-cinefantasy/
Após duas semanas de entretenimento, horror e fantasia, o CineFantasy 2010 chegou ao fim! Foram mais de 150 produções, atividades paralelas, debates sobre o gênero fantástico e encontro entre fãs em três espaços diferentes, proporcionando diversão e muita cultura. Para o público, o festival foi uma ótima oportunidade de envolvimento com o cinema fantástico entre curtas e longas, que marcaram presença em eventos pelo mundo.
Foi difícil selecionar as melhores produções, mas os jurados se reuniram no último dia da programação e apresentaram seus argumentos que justificaram suas escolhas. Na competitivas de longas, André Kapel, Marcelo Carrard e Raphael Draccon destacaram na categoria Horror o filme “Christopher Roth“, de Max Sender, estrelado por Joaquim de Almeida. Quanto à competitiva de curtas, o júri, composto por Marcelo Milici, Clemente Tadeu e Liz Marins, teve a missão de selecionar entre 83 produções as melhores em 16 categorias. Assim, depois de muita discussão, apontaram como melhor curta o vampírico “Quiropterofobia“, de Fernando Mantelli, a respeito de um sequestro e um assassino que se alimenta de sangue, mas morre de medo de morcegos.
A escolha foi perfeita mas como não destacar outros filmes como o magnífico “Deus Irae“, produção argentina, que traz uma possessão demoníaca violenta, extremamente criativa e repleta de gore; a fábula de horror “Shrove Tuesday“, com uma criatura sobrenatural e uma fotografia belíssima; o claustrofóbico “Um Animal Menor“, em que um garoto cuida de seu bichinho de estimação, ou melhor, uma garota descuidada em um poço sem saída; o delirante “A História de Lia“, em sequências de horror extremo numa excelente condução de Rubens Mello.
Graças aos esforços de Eduardo Santana e Vivi Amaral, o 5° Cinefantasy foi um grande sucesso e já está deixando saudades! Quais outras produções teremos a oportunidade de conhecer no próximo ano? Faça seu curta, quem sabe ele não aparece entre os vencedores do próximo festival?
Vencedores do 5° Cinefantasy
COMPETITIVA DE LONGAS-METRAGENS
Melhor longa de Horror
Christopher Roth de Max Sender
Melhor longa de Ficção-científica
1 de Pater Sparrow
Melhor longa de Fantasia
Strigoi de Faye Jackson
Melhor longa pelo Júri Popular
1° Strigoi de Faye Jackson
2° Dead Hooker in a Trunk de Jen and Sylvia Soska
3° Deathwaltz de Krisztián Károly Köves
Melhor Direção
Dark Souls – César Ducasse e Mathieu Peteul
Melhor Roteiro
Recortadas – Sebastián Rotztein e Sebastián De Caro
Melhor Criatura
Evil Angel
Melhor Vítima
Popatopolis – Julie K. Smith
Melhor Vilão
Christopher Roth
Melhor Maquiagem
Christopher Roth – Giannetto De Rossi
Melhor Efeito
Christopher Roth – Giovanni Corridori e Stefano Corridori
Melhor Trilha Sonora
Christopher Roth – Claude Samard Polikar
COMPETITIVA DE CURTAS-METRAGENS
Melhor curta de Horror
Quiropterofobia de Fernando Mantelli
Melhor curta de Ficção-científica
La Revelacion de Vincent Diderot
Melhor curta de Fantasia
Coda de Marcos Camargo
Melhor curta de Animação
Os Anjos do Meio da Praça de Alê Camargo & Camila Carrossine
Melhor curta pelo Júri Popular
1° Deus Irae de Pedro Cristiani
2° Deriva de Ángel Tirado
3° Quiropterofobia de Fernando Mantelli
Prêmio Estímulo Amador
Sorria de Marcos Gonzalez
Prêmio Estímulo Estudante
Aqueles Olhos de Fabiana Sevilha
Melhor Criatura
Deus Irae
Melhor Vítima
Um Animal Menor
Melhor Vilão
Shrove Tuesday
Melhor Maquiagem
Deus Irae
Melhor Efeito
Shrove Tuesday
Melhor Roteiro
A Língua das Coisas – Alan Minas
Melhor Direção
A História de Lia – Rubens Mello
Melhor Fotografia
Ingrávidos
Melhor Trilha Sonora
Tudo Por Um Fio – Ricardo Gilly
Melhor Susto de Velhinha Fantasma
Extrema Unção
http://bocadoinferno.com/destaques/os-vencedores-5%c2%b0-cinefantasy/
Após duas semanas de entretenimento, horror e fantasia, o CineFantasy 2010 chegou ao fim! Foram mais de 150 produções, atividades paralelas, debates sobre o gênero fantástico e encontro entre fãs em três espaços diferentes, proporcionando diversão e muita cultura. Para o público, o festival foi uma ótima oportunidade de envolvimento com o cinema fantástico entre curtas e longas, que marcaram presença em eventos pelo mundo.
Foi difícil selecionar as melhores produções, mas os jurados se reuniram no último dia da programação e apresentaram seus argumentos que justificaram suas escolhas. Na competitivas de longas, André Kapel, Marcelo Carrard e Raphael Draccon destacaram na categoria Horror o filme “Christopher Roth“, de Max Sender, estrelado por Joaquim de Almeida. Quanto à competitiva de curtas, o júri, composto por Marcelo Milici, Clemente Tadeu e Liz Marins, teve a missão de selecionar entre 83 produções as melhores em 16 categorias. Assim, depois de muita discussão, apontaram como melhor curta o vampírico “Quiropterofobia“, de Fernando Mantelli, a respeito de um sequestro e um assassino que se alimenta de sangue, mas morre de medo de morcegos.
A escolha foi perfeita mas como não destacar outros filmes como o magnífico “Deus Irae“, produção argentina, que traz uma possessão demoníaca violenta, extremamente criativa e repleta de gore; a fábula de horror “Shrove Tuesday“, com uma criatura sobrenatural e uma fotografia belíssima; o claustrofóbico “Um Animal Menor“, em que um garoto cuida de seu bichinho de estimação, ou melhor, uma garota descuidada em um poço sem saída; o delirante “A História de Lia“, em sequências de horror extremo numa excelente condução de Rubens Mello.
Graças aos esforços de Eduardo Santana e Vivi Amaral, o 5° Cinefantasy foi um grande sucesso e já está deixando saudades! Quais outras produções teremos a oportunidade de conhecer no próximo ano? Faça seu curta, quem sabe ele não aparece entre os vencedores do próximo festival?
Vencedores do 5° Cinefantasy
COMPETITIVA DE LONGAS-METRAGENS
Melhor longa de Horror
Christopher Roth de Max Sender
Melhor longa de Ficção-científica
1 de Pater Sparrow
Melhor longa de Fantasia
Strigoi de Faye Jackson
Melhor longa pelo Júri Popular
1° Strigoi de Faye Jackson
2° Dead Hooker in a Trunk de Jen and Sylvia Soska
3° Deathwaltz de Krisztián Károly Köves
Melhor Direção
Dark Souls – César Ducasse e Mathieu Peteul
Melhor Roteiro
Recortadas – Sebastián Rotztein e Sebastián De Caro
Melhor Criatura
Evil Angel
Melhor Vítima
Popatopolis – Julie K. Smith
Melhor Vilão
Christopher Roth
Melhor Maquiagem
Christopher Roth – Giannetto De Rossi
Melhor Efeito
Christopher Roth – Giovanni Corridori e Stefano Corridori
Melhor Trilha Sonora
Christopher Roth – Claude Samard Polikar
COMPETITIVA DE CURTAS-METRAGENS
Melhor curta de Horror
Quiropterofobia de Fernando Mantelli
Melhor curta de Ficção-científica
La Revelacion de Vincent Diderot
Melhor curta de Fantasia
Coda de Marcos Camargo
Melhor curta de Animação
Os Anjos do Meio da Praça de Alê Camargo & Camila Carrossine
Melhor curta pelo Júri Popular
1° Deus Irae de Pedro Cristiani
2° Deriva de Ángel Tirado
3° Quiropterofobia de Fernando Mantelli
Prêmio Estímulo Amador
Sorria de Marcos Gonzalez
Prêmio Estímulo Estudante
Aqueles Olhos de Fabiana Sevilha
Melhor Criatura
Deus Irae
Melhor Vítima
Um Animal Menor
Melhor Vilão
Shrove Tuesday
Melhor Maquiagem
Deus Irae
Melhor Efeito
Shrove Tuesday
Melhor Roteiro
A Língua das Coisas – Alan Minas
Melhor Direção
A História de Lia – Rubens Mello
Melhor Fotografia
Ingrávidos
Melhor Trilha Sonora
Tudo Por Um Fio – Ricardo Gilly
Melhor Susto de Velhinha Fantasma
Extrema Unção
Um convite especial
| ||||||||||||||||||||
terça-feira, 23 de novembro de 2010
Temos Medo do Terror?
Temos Medo do Terror?
Por Paulo Terron
Mangue Negro
Enquanto o mercado de filmes de horror só se desenvolve no exterior, o Brasil sofre para tentar evoluir no gênero
As redondezas do griffith park, nas colinas de Los Angeles, estavam tomadas por centenas de zumbis, vampiros e outros monstros. Reunidos em pequenos grupos, eles vagavam pelas calçadas e se esgueiravam por entre os carros diante do imponente auditório conhecido como Greek Theatre. Poderia ser uma cena de um filme de horror dirigido por George A. Romero, mas eram apenas os convidados se encaminhando para a cerimônia de premiação da quarta edição do Scream Awards, dedicada ao universo do terror (exibida por aqui pelo canal pago TNT).
Crepúsculo
Um evento desse porte serve como uma metáfora para o potencial da indústria dos filmes de terror nos Estados Unidos. É claro, o Scream Awards também aborda outros gêneros, como a ficção científica e a fantasia ("Se alguém te atacar com uma faca, então é terror", explicou o ator Elijah Wood, um dos convidados da noite). Mas mesmo assim é o sangue que realmente brilha na cerimônia - em especial com o momento agitado do mercado local: são remakes de sucesso (O Massacre da Serra Elétrica, Halloween e Sexta-Feira 13 puxaram o carro, com o novo A Hora do Pesadelo e dezenas - sem exagero, dezenas - de outras versões chegando às telas em 2010), o fenômeno adolescente Crepúsculo arrancando suspiros e uma renovação do estilo na TV, com a série True Blood. É até difícil estimar quanto esse mercado movimenta em solo norte-americano, mas o sucesso do longa-metragem independente Atividade Paranormal - produzido por pouco mais de US$ 15 mil e que rendeu mais de US$ 104 milhões só em bilheteria - serve como um termômetro interessante.
Encarnação do Demônio
A terra de Obama não é a única com esse tipo de produção em nível industrial. A França também vive uma explosão atual de filmes ultraviolentos, como À l'intérieur (2007), Martyrs (2008) e A Fronteira (2007). Na América Latina, Argentina e Chile já conseguem manter uma produção razoavelmente estável. Japão, Hong Kong e Tailândia despontaram, nos últimos dez anos, como exportadores de longas de terror (que não raramente são refilmados no ocidente, a exemplo de O Chamado e O Grito). Apesar da universalidade do tema, a origem do medo muda de região para região. "Não sei quanto ao resto, mas na Ásia se acredita muito em Carma, no mérito da bondade e no pecado", explica o diretor tailandês Banjong Pisanthanakun, de Espíritos - A Morte Está ao Seu Lado (de 2004, que deu origem ao insosso remake Imagens do Além, de 2008). "E também acreditamos em fantasmas. Todo mundo por aqui conhece histórias de gente que viu fantasmas ou espíritos, então gostamos de coisas assim. Talvez seja esse o motivo do sucesso do terror por aqui", ele completa.
True Blood
Enquanto isso, o terror brasileiro se encontra em um limbo duradouro e sem fim aparente. A produção independente até tenta, mas o último filme desse gênero a estrear em grande escala foi Encarnação do Demônio, de José Mojica Marins, lançado em 2008. O trabalho, que fecha a trilogia de Zé do Caixão (completada por À Meia Noite Levarei a Sua Alma, de 1964, e Esta Noite Encarnarei no Teu Cadáver, de 1967), custou cerca de R$ 2 milhões, mas só arrecadou R$ 180 mil de bilheteria, sendo visto por 25.360 pessoas em um período de 20 semanas. Para Dennison Ramalho, corroteirista e diretor-assistente, alguns fatores podem explicar o desempenho frustrante da volta de Mojica a seu personagem mais famoso. "O primeiro é que, diferente da televisão - que a plateia conhece muito bem - o cinema de gênero brasileiro não tem tradição. Encarnação foi o primeiro filme de terror em 26 anos", ele lembra. "As pessoas vão ao cinema com um pé atrás, e a entrada é cara! A falta de tradição cria uma barreira com o espectador."
Para Ramalho, a segunda razão estaria no próprio Mojica: "Ele foi um autor que difundiu com muita força o personagem, e a figura se desgastou muito na TV, em uma época de extremo desrespeito à figura dele. Então, as pessoas colocaram na cabeça que um filme do Zé do Caixão é necessariamente uma coisa simplória, com aquele cara caipira que fala errado. E a maior parte das pessoas desconhece o passado dele, a arte e a influência dele no terror mundial." Há alguns meses, Encarnação do Demônio foi lançado no formato blu-ray na Inglaterra, com o título Embodiment of Evil e direito a boa divulgação ("Me disseram que havia pôsteres do filme em todas as estações de metrô de Londres", conta Ramalho) e recepção calorosa por parte da imprensa: o jornal The Guardian fez restrições à violência explícita e à atuação dos envolvidos, mas destacou "certa qualidade hipnótica" que relacionaria o trabalho à obra de Luis Buñuel e Alejandro Jodorowsky.
Por outro caminho, o capixaba Rodrigo Aragão viabilizou Mangue Negro, longa estrelado por zumbis que deve sair em breve direto no formato DVD. O filme custou R$ 60 mil e só saiu do papel depois que o diretor (e também roteirista) desistiu de captar recursos usando a fórmula tradicional. "Tentei fazer de todas as formas possíveis, mas as pessoas me davam canos", conta. "Todo mundo queria montar projetos para encaixar em leis, mas nunca dava certo." Aragão decidiu então partir para o improviso em um esquema "mão na massa", construindo um barraco no fundo de sua casa e iniciando a produção por conta própria: "Passei sete meses fazendo isso". Amigos ajudaram em uma espécie de mutirão do horror, sem receber pagamento. Dez minutos de filme foram produzidos, o que gerou interesse em um empresário que decidiu bancar a ideia. Mangue Negro rodou festivais de cinema no Reino Unido, no Chile e na Argentina, mas acabou não conseguindo distribuição nacional por meio de empresas grandes. "É triste", o empreendedor lamenta. "Passamos um ano atrás das distribuidoras tradicionais e fomos solenemente ignorados." O DVD será lançado via DarkSide, um selo especializado em terror e fantasia. Ainda assim, Aragão defende a produção alternativa nacional - que anda investindo na temática zumbi, em filmes que vão do trash Capital dos Mortos ao ousado (e ainda inédito) Porto dos Mortos. "Todos esses filmes são independentes, com recursos de fora das leis de incentivo. É uma fatia do cinema que tenta se segurar pelas próprias pernas, não tem muletas do governo", diz.
Mas, se o terror de orçamento alto não funciona e o de baixo também não, qual é a chance desse gênero crescer no Brasil? "É um projeto de médio prazo, mas passa pela televisão", opina Dennison Ramalho. "O terror nacional vai renascer pela TV. Vai ser quando alguém fizer o True Blood brasileiro, a série do Maníaco do Parque... Não vejo outra maneira de isso acontecer. Foi assim no Chile e na Argentina." No país de Maradona, a isca televisiva foi a série Epitáfios, produzida pela divisão latino-americana da HBO (e exibida também na Europa e nos Estados Unidos). Apesar de pender mais para o suspense, o programa instigou a produção de um cinema de gênero local - algo que ainda falta ao Brasil. "Não existe filme policial no Brasil, nem de suspense", diz Ramalho. "De uns anos pra cá, temos um cinema que é fundado em financiamento público. Essa era abriu espaço para um cinema intelectualizado, que eu acho legal, mas que é de justificativa: ele precisa passear pela história ou pelos problemas do país. Deixamos de fazer filme de mulher pelada para fazer filme de favela." Já o diretor de Mangue Negro aponta outro detalhe, além da histórica falta de tradição nos filmes de gênero. "O cinema brasileiro passou muito tempo fazendo coisa ruim", alega Aragão. "O terror brasileiro é novidade. A Boca Lixo [movimento de cinema marginal surgido em São Paulo no fim dos anos 60] até fez algumas coisas que ninguém conhece, mas disfarçado de pornô. Eram filmes mais de sexo - o terror era brinde. Então as pessoas não têm referências. E isso também é legal. Quando as pessoas veem meu filme, elas são surpreendidas."
Voltando à necessidade de transição que começaria pela telinha, Ramalho aponta o comportamento do brasileiro médio como justificativa para esse processo. "O público de audiovisual brasileiro, aquele que sustenta o cinema que tem 'vingado', o da Globo Filmes, não tem preferência por um gênero. O brasileiro que assiste a televisão e vai ver Se Eu Fosse Você no cinema tem uma acomodação que vem da sua convivência com a TV, com as caras que ele conhece. O brasileiro é muito fiel a marcas, times." Aqui se abre um espaço para mais uma questão: se o hábito do brasileiro ainda é algo tão poderoso e influente na hora de decidir até o que assistir no cinema, será que a religiosidade ainda é capaz de influenciar no possível desenvolvimento de um mercado de terror? A resposta é sim, mas curiosamente a religião pode tanto ajudar quanto prejudicar o florescimento dessa indústria. Na Tailândia, por exemplo, a crença religiosa foi a faísca que fez o estilo crescer. "É uma crença que cresce em nossas mentes, geração após geração", explica o tailandês Pisanthanakun. "A maior parte do povo tailandês acredita em espiritualidade." Por aqui, porém, o peso da religião é outro - e cada vez menos relevante. "A gente sabe que o Brasil ainda é um país de formação católica, apesar de estar em mudança constante de preferências religiosas", lembra Ramalho. "O terror - e o hábito de assistir a esses filmes - nunca foi bem visto por ministros evangélicos e padres católicos. Não é algo muito recomendado. Mas acho que não é mais uma grande barreira hoje. Nos tempos do Mojica, associado à ditadura, isso pegava mais."
Atualmente, o terror brasileiro é uma ampla estrada de terra, abandonada e sinistra. Resta saber quem serão os responsáveis pela pavimentação, transformando-a em um caminho transitável e convidativo para o público. Dennison Ramalho e Rodrigo Aragão, pelo menos, já estão com as mãos nas ferramentas: o primeiro lança, em 2010, o curta-metragem Ninjas (uma história policial sobrenatural). Já o segundo pretende filmar Noite do Chupa-Cabras ainda no ano que vem.
http://www.rollingstone.com.br/edicoes/39/textos/4101/
Por Paulo Terron
Enquanto o mercado de filmes de horror só se desenvolve no exterior, o Brasil sofre para tentar evoluir no gênero
As redondezas do griffith park, nas colinas de Los Angeles, estavam tomadas por centenas de zumbis, vampiros e outros monstros. Reunidos em pequenos grupos, eles vagavam pelas calçadas e se esgueiravam por entre os carros diante do imponente auditório conhecido como Greek Theatre. Poderia ser uma cena de um filme de horror dirigido por George A. Romero, mas eram apenas os convidados se encaminhando para a cerimônia de premiação da quarta edição do Scream Awards, dedicada ao universo do terror (exibida por aqui pelo canal pago TNT).
Um evento desse porte serve como uma metáfora para o potencial da indústria dos filmes de terror nos Estados Unidos. É claro, o Scream Awards também aborda outros gêneros, como a ficção científica e a fantasia ("Se alguém te atacar com uma faca, então é terror", explicou o ator Elijah Wood, um dos convidados da noite). Mas mesmo assim é o sangue que realmente brilha na cerimônia - em especial com o momento agitado do mercado local: são remakes de sucesso (O Massacre da Serra Elétrica, Halloween e Sexta-Feira 13 puxaram o carro, com o novo A Hora do Pesadelo e dezenas - sem exagero, dezenas - de outras versões chegando às telas em 2010), o fenômeno adolescente Crepúsculo arrancando suspiros e uma renovação do estilo na TV, com a série True Blood. É até difícil estimar quanto esse mercado movimenta em solo norte-americano, mas o sucesso do longa-metragem independente Atividade Paranormal - produzido por pouco mais de US$ 15 mil e que rendeu mais de US$ 104 milhões só em bilheteria - serve como um termômetro interessante.
Encarnação do Demônio
A terra de Obama não é a única com esse tipo de produção em nível industrial. A França também vive uma explosão atual de filmes ultraviolentos, como À l'intérieur (2007), Martyrs (2008) e A Fronteira (2007). Na América Latina, Argentina e Chile já conseguem manter uma produção razoavelmente estável. Japão, Hong Kong e Tailândia despontaram, nos últimos dez anos, como exportadores de longas de terror (que não raramente são refilmados no ocidente, a exemplo de O Chamado e O Grito). Apesar da universalidade do tema, a origem do medo muda de região para região. "Não sei quanto ao resto, mas na Ásia se acredita muito em Carma, no mérito da bondade e no pecado", explica o diretor tailandês Banjong Pisanthanakun, de Espíritos - A Morte Está ao Seu Lado (de 2004, que deu origem ao insosso remake Imagens do Além, de 2008). "E também acreditamos em fantasmas. Todo mundo por aqui conhece histórias de gente que viu fantasmas ou espíritos, então gostamos de coisas assim. Talvez seja esse o motivo do sucesso do terror por aqui", ele completa.
Enquanto isso, o terror brasileiro se encontra em um limbo duradouro e sem fim aparente. A produção independente até tenta, mas o último filme desse gênero a estrear em grande escala foi Encarnação do Demônio, de José Mojica Marins, lançado em 2008. O trabalho, que fecha a trilogia de Zé do Caixão (completada por À Meia Noite Levarei a Sua Alma, de 1964, e Esta Noite Encarnarei no Teu Cadáver, de 1967), custou cerca de R$ 2 milhões, mas só arrecadou R$ 180 mil de bilheteria, sendo visto por 25.360 pessoas em um período de 20 semanas. Para Dennison Ramalho, corroteirista e diretor-assistente, alguns fatores podem explicar o desempenho frustrante da volta de Mojica a seu personagem mais famoso. "O primeiro é que, diferente da televisão - que a plateia conhece muito bem - o cinema de gênero brasileiro não tem tradição. Encarnação foi o primeiro filme de terror em 26 anos", ele lembra. "As pessoas vão ao cinema com um pé atrás, e a entrada é cara! A falta de tradição cria uma barreira com o espectador."
Para Ramalho, a segunda razão estaria no próprio Mojica: "Ele foi um autor que difundiu com muita força o personagem, e a figura se desgastou muito na TV, em uma época de extremo desrespeito à figura dele. Então, as pessoas colocaram na cabeça que um filme do Zé do Caixão é necessariamente uma coisa simplória, com aquele cara caipira que fala errado. E a maior parte das pessoas desconhece o passado dele, a arte e a influência dele no terror mundial." Há alguns meses, Encarnação do Demônio foi lançado no formato blu-ray na Inglaterra, com o título Embodiment of Evil e direito a boa divulgação ("Me disseram que havia pôsteres do filme em todas as estações de metrô de Londres", conta Ramalho) e recepção calorosa por parte da imprensa: o jornal The Guardian fez restrições à violência explícita e à atuação dos envolvidos, mas destacou "certa qualidade hipnótica" que relacionaria o trabalho à obra de Luis Buñuel e Alejandro Jodorowsky.
Por outro caminho, o capixaba Rodrigo Aragão viabilizou Mangue Negro, longa estrelado por zumbis que deve sair em breve direto no formato DVD. O filme custou R$ 60 mil e só saiu do papel depois que o diretor (e também roteirista) desistiu de captar recursos usando a fórmula tradicional. "Tentei fazer de todas as formas possíveis, mas as pessoas me davam canos", conta. "Todo mundo queria montar projetos para encaixar em leis, mas nunca dava certo." Aragão decidiu então partir para o improviso em um esquema "mão na massa", construindo um barraco no fundo de sua casa e iniciando a produção por conta própria: "Passei sete meses fazendo isso". Amigos ajudaram em uma espécie de mutirão do horror, sem receber pagamento. Dez minutos de filme foram produzidos, o que gerou interesse em um empresário que decidiu bancar a ideia. Mangue Negro rodou festivais de cinema no Reino Unido, no Chile e na Argentina, mas acabou não conseguindo distribuição nacional por meio de empresas grandes. "É triste", o empreendedor lamenta. "Passamos um ano atrás das distribuidoras tradicionais e fomos solenemente ignorados." O DVD será lançado via DarkSide, um selo especializado em terror e fantasia. Ainda assim, Aragão defende a produção alternativa nacional - que anda investindo na temática zumbi, em filmes que vão do trash Capital dos Mortos ao ousado (e ainda inédito) Porto dos Mortos. "Todos esses filmes são independentes, com recursos de fora das leis de incentivo. É uma fatia do cinema que tenta se segurar pelas próprias pernas, não tem muletas do governo", diz.
Mas, se o terror de orçamento alto não funciona e o de baixo também não, qual é a chance desse gênero crescer no Brasil? "É um projeto de médio prazo, mas passa pela televisão", opina Dennison Ramalho. "O terror nacional vai renascer pela TV. Vai ser quando alguém fizer o True Blood brasileiro, a série do Maníaco do Parque... Não vejo outra maneira de isso acontecer. Foi assim no Chile e na Argentina." No país de Maradona, a isca televisiva foi a série Epitáfios, produzida pela divisão latino-americana da HBO (e exibida também na Europa e nos Estados Unidos). Apesar de pender mais para o suspense, o programa instigou a produção de um cinema de gênero local - algo que ainda falta ao Brasil. "Não existe filme policial no Brasil, nem de suspense", diz Ramalho. "De uns anos pra cá, temos um cinema que é fundado em financiamento público. Essa era abriu espaço para um cinema intelectualizado, que eu acho legal, mas que é de justificativa: ele precisa passear pela história ou pelos problemas do país. Deixamos de fazer filme de mulher pelada para fazer filme de favela." Já o diretor de Mangue Negro aponta outro detalhe, além da histórica falta de tradição nos filmes de gênero. "O cinema brasileiro passou muito tempo fazendo coisa ruim", alega Aragão. "O terror brasileiro é novidade. A Boca Lixo [movimento de cinema marginal surgido em São Paulo no fim dos anos 60] até fez algumas coisas que ninguém conhece, mas disfarçado de pornô. Eram filmes mais de sexo - o terror era brinde. Então as pessoas não têm referências. E isso também é legal. Quando as pessoas veem meu filme, elas são surpreendidas."
Voltando à necessidade de transição que começaria pela telinha, Ramalho aponta o comportamento do brasileiro médio como justificativa para esse processo. "O público de audiovisual brasileiro, aquele que sustenta o cinema que tem 'vingado', o da Globo Filmes, não tem preferência por um gênero. O brasileiro que assiste a televisão e vai ver Se Eu Fosse Você no cinema tem uma acomodação que vem da sua convivência com a TV, com as caras que ele conhece. O brasileiro é muito fiel a marcas, times." Aqui se abre um espaço para mais uma questão: se o hábito do brasileiro ainda é algo tão poderoso e influente na hora de decidir até o que assistir no cinema, será que a religiosidade ainda é capaz de influenciar no possível desenvolvimento de um mercado de terror? A resposta é sim, mas curiosamente a religião pode tanto ajudar quanto prejudicar o florescimento dessa indústria. Na Tailândia, por exemplo, a crença religiosa foi a faísca que fez o estilo crescer. "É uma crença que cresce em nossas mentes, geração após geração", explica o tailandês Pisanthanakun. "A maior parte do povo tailandês acredita em espiritualidade." Por aqui, porém, o peso da religião é outro - e cada vez menos relevante. "A gente sabe que o Brasil ainda é um país de formação católica, apesar de estar em mudança constante de preferências religiosas", lembra Ramalho. "O terror - e o hábito de assistir a esses filmes - nunca foi bem visto por ministros evangélicos e padres católicos. Não é algo muito recomendado. Mas acho que não é mais uma grande barreira hoje. Nos tempos do Mojica, associado à ditadura, isso pegava mais."
Atualmente, o terror brasileiro é uma ampla estrada de terra, abandonada e sinistra. Resta saber quem serão os responsáveis pela pavimentação, transformando-a em um caminho transitável e convidativo para o público. Dennison Ramalho e Rodrigo Aragão, pelo menos, já estão com as mãos nas ferramentas: o primeiro lança, em 2010, o curta-metragem Ninjas (uma história policial sobrenatural). Já o segundo pretende filmar Noite do Chupa-Cabras ainda no ano que vem.
http://www.rollingstone.com.br/edicoes/39/textos/4101/
segunda-feira, 22 de novembro de 2010
No Cativeiro
Curta produzido pela Making Of Studius
Vídeo encontrado na Usina de Reciclagem de Lixo na zona Norte de Guarulhos. Se você conhece alguma das pessoas mostradas aqui, entre em contato com o Dpto. de Homicídios e Pessoas Desaparecidas.
Curta-Metragem: "NO CATIVEIRO"
Direção: Renato Santos
Roteiro: João Santos
Edição: Renato Santos
Elenco: Fernanda Labatti, Klara Martins, Falcon Mantovani, Renato Santos, Emerson Cardoso, Elton Prado e Rubens Mello como a criatura.
Produção: Março/2010
Duração: 10'03''
sexta-feira, 19 de novembro de 2010
Rubens Mello é a voz da "Luna 3" a partir de novembro
Rubens Mello - Voz
Sidney Ribeiro - Sintetizador , Coros
Marcelo Pikapall - Bateria Acústica , Coros
Marcelo Bellini - Guitarra Eléctrica , Coros
X - Baixo eléctrico , Coros
quarta-feira, 10 de novembro de 2010
Programa VIVA O CINEMA NACIONAL – ZÉ DO CAIXÂO
O Cine theatro Atilio Garret da Casa dos cordeis, no ciclo de homenagens aos grandes nomes do cinema nacional, estará exibindo o filme “A meia-noite levarei sua alma” de José Mojica Marins. Este filme eternizou o nome “Zé do caixão”. Após a exibição, haverá debate sobre a vida e obra do Grande cineasta brasileiro coordenado pelo Cineasta Guarulhense Rubens Mello. Sabado,18 de dezembro às 19:30h. A Casa dos cordéis fica na Av. Torres Tibagy, 90 – Gopouva – Guarulhos (próximo ao SAAE). A entrada é franca. Mais informações no tel: 2408.5571 das 13:00hs äs 19:00hs, ou no site http://www.boscomaciel.com.br/
terça-feira, 2 de novembro de 2010
sexta-feira, 29 de outubro de 2010
quinta-feira, 28 de outubro de 2010
Não servimos Zumbis
No dia 21 /10 uma quinta feira, fui chamado para fazer a caracterização do zumbi do filme "Não Servimos Zumbis" produzido pelos alunos da Academia Internacional de Cinema.
Trata-se de uma comédia de humor negro, com forte critica social.
Foi um trabalho bastante agradavel.
Direção: Antonio Matos
Produção: Eugênio Saboya/Thiago Gutier/Vanessa Francisco
segunda-feira, 25 de outubro de 2010
E-mail da protagonista de "A História de Lia"
Na foto, Karina Bez Batti e Bianca Marcella, as duas protagonistas da personagem "Lia"
Recebi este e-mail da atriz Karina Bez Batti que protagonizou a personagem Lia em meu curta. Fiquei bastante emocionado. As vezes para realizarmos um sonho temos que nos quebrar em vários pedaços, mas depois de colados, estamos inteiros novamente e as marcas que ficam são as lembranças que vão pra sempre nos acompanhar.
-------------------------------------------------------------------------------------
Meu querido amigo Rubens.
Não sei nem por onde começar a escrever.... as palavras não irão representar o que tá aqui.
Mas posso tentar... dizendo que é uma Honra colossal ter filmado contigo e participado do projeto Tatúrula.
Digo, honra em todos os sentidos.
Pq sei, todos que estivemos nele, toda nossa Equipe; se entregou de corpo e alma.
E alí, no filme... está cada milímetro da beleza, dedicação e talento, estampado e registrado para sempre.
Não contive a emoção, me arrepiei mesmo e as lágrimas desceram... ao assistir o cd com A História de Lia.
Lembro-me de nós dois caminhando em plena Av. Paulista, conversando sobre a vontade de filmar um curta naquela atmosfera... e me falastes da Lia pela 1ª vez.
Foi um amor à primeira vista tão forte, que dentro de alguns meses estaria tomando forma real.
Junto da vontade nossa e de Toda Equipe que abraçou com total Dedicação e Amor o projeto.
E agora o curta já existe!
Abre continuidade para os próximos do Tatúrula, que certamente terão o mesmo sucesso.
Pq tudo que tu tocas, tocas com teu coração e tua arte única.
Fico emocionada cada vez que revejo o filme... pois a textura está exatamente da forma que desejastes, os detalhes, as formas...
Lembro de todos nós recebendo as instruções da Mari Moi na casa, nos fins de semana, da nossa emoção aprendendo com ela... lembro que ela até queimou o cabelo de tanta entrega.
Lembro de tudo... sempre.
Da entrega de todos, dos meninos filmando... se empenhando tanto.
Do nosso almoço... da gente fazendo as coisas... de nossas risadas.
Parece um sonho em carne viva ver o filme pronto...!
E me preenche a alma teres ganho o Prêmio de Melhor Direção.
Tu mereces demais... tua arte transborda nos poros da tela através de tua lente, teu comando e direção.
Enfim.. não vou me estender mais.
Só quero agradecer por teres me dado a Lia de presente e a chance de ter vivido esse sonho contigo e com todos do Tatúrula.
Sei que é meio brega falar isso, mas vocês moram no meu coração!
E os amo.
Abração da amiga e fã.
Karina.
sábado, 23 de outubro de 2010
O Golem na íntegra com trilha do líder do Pixies
O longa do Expressionismo Alemão ganhou trilha pelo músico em 2008, como parte de uma exibição comemorativa no San Francisco International Film Festival. Agora, será vendido, com exclusividade no site do músico, em parceria com a Amazon, em edição contendo CD e DVD.
O filme conta a história da perseguição dos judeus em Praga, quando o rabino local, pressentindo o pior, constrói um Golem de barro para proteger seu povo. Assista ao filme na íntegra, com a música de Francis:
O lançamento já havia sido disponibilizado em edição limitada de 500 edições, mas agora chega acessível a todos os mortais.
O filme conta a história da perseguição dos judeus em Praga, quando o rabino local, pressentindo o pior, constrói um Golem de barro para proteger seu povo. Assista ao filme na íntegra, com a música de Francis:
O lançamento já havia sido disponibilizado em edição limitada de 500 edições, mas agora chega acessível a todos os mortais.
The Golem - Black Francis from Black Francis on Vimeo.
A História de Lia NA MOSTRA SESI DE CINEMA
"A História de Lia" curta que recebeu prêmio de melhor direção no "5º CineFantasy" será exibido dia 28/10 na I Mostra Sesi de Cinema - Prêmio SESI de Curta Metragem em Uberaba, MG.
O festival começa dia 27 e vai até 31 de outubro, com uma programação especial de filmes, mostra paralela (estamos participando da Mostra Paralela Cine Fantástico), oficinas e noite de premiações.
18h Mostra Paralela Cine Fantástico (Terror e Ficção)
Local: Cine Cultura UFTM (Shopping Urbano Salomão / 3o piso) Entrada permitida somente até 20h
Classificação 14 anos
Entrada Gratuita
Gato – Joel Caetano / 24min
A Carne – Rubens Mello / 19min
Minha Esposa é um Zumbi – Joel Caetano / 23min
Mechanics – Gurcius Gewdner / 2min
A História de Lia – Rubens Mello / 14min
A Minute Ago – Gurcius Gewdner / 3min
Naftalina – Aldo Pedrosa e Ricardo Tilim / 23min
Panda – Gurcius Gewdner / 9min
Mangu Negro – Rodrigo Aragão / 105min
segunda-feira, 27 de setembro de 2010
"A História de Lia" leva prêmio de melhor direção no 5º cinefantasy
Com surpresa e satisfação ganhei o prêmio de melhor direção com meu curta "A História de Lia" parte do projeto "Tatúrula, Sinfonia do Medo. Não esperava pelo prêmio.
Foram muito trabalhos e gente de toda parte do mundo. Espero que a partir de agora tenhanhamos mais portas abertas porque fazer filme idependente no Brasil, não é fácil.
terça-feira, 31 de agosto de 2010
A HISTÓRIA DE LIA
Ficção, Horror, São Paulo, SP, Brasil, 2010, 13', HD cam
Sinopse
Exibição (veja legenda abaixo)
Lia é uma adolescente que vive num lar doentio e violento. Para fugir das frequentes tensões do dia-a-dia, ela se envolve com um grupo de jovens marginais e acaba por se entregar às drogas. Mas a tragédia se desencadeia quando ela é possuída por sua amiga invisível.
Lia is a teenager that lives in a sick and violent home. To run away from the constant tensions of her day to day, se gets involved with young criminals and ends up doing drugs. But a tragedy happens when she is possessed by her invisible friend.
Centro cultural Vergueiro 04/09 às 18h
Biblioteca Viriato Correira 12/09 às 18h
Ficha técnica
Direção: Rubens Mello
Elenco: Karina Bez Batti, Donata Emiliano, Judson Ovídio, Bianca Marcella, Lane ABC, Elton Prado, Henrique Tetas, André Honey, Luhatus Curcelli, Renato Pignatari, Alexandre Rodrigo Brito, Victor Signoretti, Lika Carósio, Mari Moi
Ficção, Horror, São Paulo, SP, Brasil, 2010, 13', HD cam
Sinopse
Exibição (veja legenda abaixo)
Lia é uma adolescente que vive num lar doentio e violento. Para fugir das frequentes tensões do dia-a-dia, ela se envolve com um grupo de jovens marginais e acaba por se entregar às drogas. Mas a tragédia se desencadeia quando ela é possuída por sua amiga invisível.
Lia is a teenager that lives in a sick and violent home. To run away from the constant tensions of her day to day, se gets involved with young criminals and ends up doing drugs. But a tragedy happens when she is possessed by her invisible friend.
Centro cultural Vergueiro 04/09 às 18h
Biblioteca Viriato Correira 12/09 às 18h
Ficha técnica
Direção: Rubens Mello
Elenco: Karina Bez Batti, Donata Emiliano, Judson Ovídio, Bianca Marcella, Lane ABC, Elton Prado, Henrique Tetas, André Honey, Luhatus Curcelli, Renato Pignatari, Alexandre Rodrigo Brito, Victor Signoretti, Lika Carósio, Mari Moi
quarta-feira, 18 de agosto de 2010
A História de Lia - teaser
"A História de Lia" faz parte de um projeto maior chamado "Tatúrula - Sinfonia do Medo" que é constituído por sete histórias independentes que possuem como elemento de ligação a criatura do titulo: "Tatúrula" . A realidade e a fantasia se misturam numa linguagem gótica e surreal, tendo com premissa as paranóias e os traumas humanos.
Sinopse:
Lia é uma adolescente que vive num lar doentio e violento.
Para fugir das freqüentes tensões do dia a dia, ela se envolve com um grupo de jovens marginais e acaba por se entregar às drogas.
Mas a tragédia se desencadeia quando ela é possuída por sua amiga invisível.
terça-feira, 1 de junho de 2010
MAIS SOBRE "IVAN"
"IVAN" É um drama / humor negro, que deixa em aberto várias de suas idéias, fazendo o espectador tirar suas próprias conclusões sobre as mensagens que queremos passar.
O curta é uma grande crítica a classe artística brasileira que não tem muitas oportunidades, a miséria e pobreza, e a maior de todas uma crítica ferrenha a religião e as formas de ganhar dinheiro com ela. Todo o curta faz uma analogia a trechos bíblicos, de forma a por Ivan, o personagem principal no papel de Jesus Cristo e seus atos refletem de forma bem humorada algumas passagens bíblicas como a Santa Ceia, caminhando pelas águas, Salvando Maria Madalena do apedrejamento e por ai vai, substituindo os personagens bíblicos pelos personagens bizarros do curta sendo jesus o Ivan, Maria Madalena o travesti Darlene Starr e os apóstolos seus amigos Jone Jackson o Michael Jackson fuleiro, um negro mórbido de cadeira de rodas e Rodolfo, o ator que trabalha junto com Ivan no teatro, Judas.
O curta esta inscrito na Lei Rouanet,
IVAN - Curta metragem, ficção, 15´, HD
Direção - Fernando Rick / Black Vomit Filmes
Direção de Fotografia - Thiago Quadrado
Black VomiT Filmes
Elenco:
Ivan - André Ceccato
Jone Jackson - Marcio Américo
Ronaldo - Beto Bellini
Darlene Starr - Rubens Mello
segunda-feira, 31 de maio de 2010
Curta IVAN
Terminaram ontem dia 30 de maio/2010 as filmagens do curta IVAN de Fernando Rick, produção da Black Vomit.
Darlene Starr foi sem duvidas um dos personagens mais prazerosos e dificeis que tive.
Saudades da equipe maravilhosa.
Memorial Dio
Cerca de 1.200 fãs prestam homenagem a Ronnie James Dio
Eduardo Guimarães
da letraA-A+A cerimônia em homenagem ao vocalista Ronnie James Dio realizada neste domingo, 30, em Los Angeles, contou com cerca de 1.200 fãs que foram dar o último adeus ao cantor.
Além de admiradores anônimos, estiveram presentes no evento algumas personalidades do mundo da música como Geoff Tate (Queensrÿche), Glenn Hughes, Paul Shortino (Quiet Riot), Joey Belladonna (Anthrax), John Payne (Asia), Oni Logan (Lynch Mob), Claude Schnell (Dio), Scott Warren (Dio, Heaven & Hell) e Tony Iommi.
Como última homenagem os músicos cantaram algumas canções como “Catch the Rainbow”, apresentada por Glenn Hughes. Durante o memorial amigos e familiares assumiram o microfone para prestarem suas homenagens, entre eles a viúva e empresária de Dio, Wendy, e o filho do cantor, Dan Padavona.
“Ele nos tocou com sua música, sua mensagem e sua magia”, comentou o primo de Dio e parceiro nos tempos de ELF, David Feinstein. “Eu sei que Ronnie realmente amava todos vocês. Ele apreciava muito sua lealdade. Estou falando sobre todos vocês aí fora, todos os fãs”.
Integrantes da Igreja Batista de Westboro compareceram com cartazes onde era possível ler mensagens como “não adore os mortos”, “Dio está no inferno” e “Deus odeia a América”. O número de manifestantes foi bem pequeno e não houve confronto ou animosidade entre os fanáticos religiosos e os fãs.
Dois shows em tributo ao vocalista estão sendo organizados para o segundo semestre. Os shows devem ser realizados em Londres e Los Angeles e a renda será revertida para a instituição Stand Up and Shout que apoia o tratamento de pacientes diagnosticados com câncer.
No YouTube é possível encontrar diversos vídeos gravados por fãs de momentos marcantes do memorial. Abaixo você alguns desses vídeos:
quarta-feira, 19 de maio de 2010
IVAN
Ivan é um curta metragem captado em HD escrito por Fernando Rick e Marcelo Appezzato.
Crítica social. Neste projeto interpreto Darlene Starr, um travesti que tem uma relação com Ivan, o personagem título. Por enquanto é o que se pode divulgar.
domingo, 16 de maio de 2010
Aos 67 anos, o roqueiro Ronnie James Dio morre de câncer no estômago
É com grande pesar que repasso a noticia do site de Sidney Resende a noticia da morte de meu maior ídolo. Impossivel conter as lágrimas neste momento.
Ele, ao lado de Freddie Mercury, foram os antores quem me influênciaram na música.
O ícone do heavy metal Ronnie James Dio morreu na manhã deste domingo, aos 67 anos, de câncer no estômago. O americano foi vocalista das bandas Dio, Black Sabbath e Heaven & Hell.
A mulher dele, Wendy, foi quem divulgou, neste domingo, a notícia da morte do músico. "Hoje meu coração está partido, Ronnie se foi às 7h45", contou no site oficial do cantor. "Muitos de nossos amigos e familiares puderam se despedir antes que ele se fosse em paz. Ronnie sabia que era muito amado por todos", escreveu.
O roqueiro começou sua carreira nos anos 1970 na banda Elf, em que atuava como baixista e vocalista. Ele fez parte da Black Sabbath, onde substituiu Ozzy Osbourne em 1979, quando ele dexou o grupo.
Dio é conhecido como um dos inventores do "chifrinho" feito com as mãos, que segundo ele, era para "assustar as velhinhas católicas".
Em 16 de maio do ano passado, James Dio esteve no Brasil, onde se apresentou no Credicard Hall, em São Paulo.
sábado, 15 de maio de 2010
Lâmia, Vampiro! (Versão extendida)
Um grupo de vampiros rebeldes decide tomar o poder dos homens. Para deter o apocalipse vampírico, um psiquiatra e uma vidente lideram uma seita que trará de volta Lâmia, a matriarca dos vampiros de volta à vida. Ela será a única capaz de trazer o equilíbrio entre as duas raças existentes desde a criação do mundo. Escrito e dirigido por Rubens Mello, baseado na premissa do pensador francês Jean Jaques Rousseau: "Se há no mundo uma história confirmada é a dos vampiros. Dela nada se ausenta: relatórios oficiais, certidões de notáveis, de cirurgiões, de padres, de magistrados; a prova jurídica é das mais completas. Com tudo isso, quem acredita em vampiros. Participação de José Mojica Marins (Zé do Caixão) e com o elenco do Castelo dos Horrores (Playcenter) Músicas compostas por Eliane Delage
"Este filme aconteceu porque os "atores" do Castelo dos Horroes, no Playcenter assisitiram a "Pousada dos Horrores" com os atores que estavam no Hopi-Hari e pediram pra participar de um outro".
"Este filme aconteceu porque os "atores" do Castelo dos Horroes, no Playcenter assisitiram a "Pousada dos Horrores" com os atores que estavam no Hopi-Hari e pediram pra participar de um outro".
O Sacrificio - Culto Satânico
Imagens captadas por um cinegrafista amador.
Ritual satânico realizado durante evento Cine Horror III,na cidade de São Paulo em 25/07/08
Ritual satânico realizado durante evento Cine Horror III,na cidade de São Paulo em 25/07/08
SANGRIA
CURTA DE HORROR TRASH, ESCRITO E PRODUZIDO PELOS ALUNOS DO CURSO DE TEATRO DA ASSOCIAÇÃO BENEFICIENTE ZÉ DO CAIXÃO, NO ANO DE 1999.
lÂMIA, VAMPIRO É UMA ESPÉCIE DE CONTINUAÇÃO / REMAKE.
lÂMIA, VAMPIRO É UMA ESPÉCIE DE CONTINUAÇÃO / REMAKE.
domingo, 25 de abril de 2010
Minha história no Horror
Tudo começou quando eu tinha cinco anos de idade.
Estava sem sono e sai da cama. Na sala meus pais assistiam a clássica versão do filme “O Fantasma da Òpera”, versão de 1925.
“Considerado por muitos como o primeiro grande filme de horror e um dos melhores do cinema mudo, o desfigurado Fantasma da Ópera é protagonizado por Lon Chaney, O Homem das Mil Faces, versão que permanece como um marco da "Golden Age of Hollywood". Fiquei apavorado, mas também deslumbrado com o contraste de luz e sombras.
Depois, em outra ocasião aceite empolgado a também clássica versão de King Kong. Entre todos os filmes de monstros gigantes que o cinema já produziu, King Kong é o principal deles.
Foi o que bastou para que fosse introduzido definitivamente ao universo do cinema fantástico. Luz nas sombras. Poesia nas trevas.
Tornei-me um aficionado no gênero e, vivia buscando nos jornais a programação dos filmes de TV em busca dos filmes de horror.
E levantava quietinho nas madrugadas e ficava coladinho, ao lado do aparelho de TV, com o som baixíssimo e luz apagada, para não acordar meus pais e me tirarem do paraíso negro que me enchia de prazer.
Aos 14 anos, comecei a escrever e desenhar histórias de horror para uma espécie de “Lanterna Mágica” que meu pai construiu para mim.
Depois foi um pulo para a descoberta do “VHS” e hoje estamos na era da “Alta definição”
A partir de agora, posto uma série de vídeos (trailers) dos filmes que me marcaram sendo um dos primeiros filmes o clássico de horror “Frankenstein” com Boris Karloff.
Boris Karloff estrela como o mais memorável monstro do cinema, no que é considerado por muitos um dos maiores filmes de terror de todos os tempos. Dr. Frankenstein (Colin Clive) ousa mexer com a vida e a morte ao criar um monstro humano (Karloff) com parte de corpos sem vida. A adaptação do diretor |ames Whale do romance de Mary Shelley e a apaixonada atuação de Karloff como a criatura em busca de identidade, fazem de Frankenstein uma obra de arte inesquecível.
Duração do Filme: 70 minutos
Detalhes Artísticos
Elenco
Boris Karloff
Colin Clive
Mae Clarke
John Boles
Diretor
James Whale
Estava sem sono e sai da cama. Na sala meus pais assistiam a clássica versão do filme “O Fantasma da Òpera”, versão de 1925.
“Considerado por muitos como o primeiro grande filme de horror e um dos melhores do cinema mudo, o desfigurado Fantasma da Ópera é protagonizado por Lon Chaney, O Homem das Mil Faces, versão que permanece como um marco da "Golden Age of Hollywood". Fiquei apavorado, mas também deslumbrado com o contraste de luz e sombras.
Depois, em outra ocasião aceite empolgado a também clássica versão de King Kong. Entre todos os filmes de monstros gigantes que o cinema já produziu, King Kong é o principal deles.
Foi o que bastou para que fosse introduzido definitivamente ao universo do cinema fantástico. Luz nas sombras. Poesia nas trevas.
Tornei-me um aficionado no gênero e, vivia buscando nos jornais a programação dos filmes de TV em busca dos filmes de horror.
E levantava quietinho nas madrugadas e ficava coladinho, ao lado do aparelho de TV, com o som baixíssimo e luz apagada, para não acordar meus pais e me tirarem do paraíso negro que me enchia de prazer.
Aos 14 anos, comecei a escrever e desenhar histórias de horror para uma espécie de “Lanterna Mágica” que meu pai construiu para mim.
Depois foi um pulo para a descoberta do “VHS” e hoje estamos na era da “Alta definição”
A partir de agora, posto uma série de vídeos (trailers) dos filmes que me marcaram sendo um dos primeiros filmes o clássico de horror “Frankenstein” com Boris Karloff.
Boris Karloff estrela como o mais memorável monstro do cinema, no que é considerado por muitos um dos maiores filmes de terror de todos os tempos. Dr. Frankenstein (Colin Clive) ousa mexer com a vida e a morte ao criar um monstro humano (Karloff) com parte de corpos sem vida. A adaptação do diretor |ames Whale do romance de Mary Shelley e a apaixonada atuação de Karloff como a criatura em busca de identidade, fazem de Frankenstein uma obra de arte inesquecível.
Duração do Filme: 70 minutos
Detalhes Artísticos
Elenco
Boris Karloff
Colin Clive
Mae Clarke
John Boles
Diretor
James Whale
Guarulhenses se destacam na 'blogosfera"
.jpg)
Guarulhenses se destacam na 'blogosfera"
Juliana Aguiar e Camila Pati
Da Redação
http://www.dgnews.com.br/beta10/f?p=181:4:3527025397968129::NO:4:P4_ID,P4_PALAVRAS:17177,
Matéria feita pelo jornal Diário de Guarulhos
Há pouco menos de dois anos, o número de brasileiros internautas já ultrapassava os 56 milhões, de acordo com a última pesquisa do IBGE (Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística). O acesso à internet vem aumentando de forma acelerada no Brasil, e como a web cresce minuto a minuto, até o dado mais atualizado pode ser ultrapassado no instante seguinte. Uma das inúmeras possibilidades de se interagir na web se dá por meio dos blogs.
O diário pessoal na internet é de fácil acesso e o formato é simples. Criar um blog não exige muita técnica, mas se tornar um blogueiro conhecido em um mundo chamado “blogosfera” é uma tarefa árdua, que exige tempo e dedicação. Alguns guarulhenses encararam o desafio, hoje são reconhecidos neste universo e já contabilizam seguidores.
Claudinei Lopes de Moraes, 38 anos, atua em dois seguimentos diferentes. Durante o dia é Guarda Civil Municipal (GCM), já no período noturno, aproveita o tempo livre para atualizar um blog que criou chamado “Blog do Guardão”.
Criado há dois anos, o espaço é dedicado à experiência que o próprio guarda vive, além de reivindicações da categoria. Na última visita, o contador já mostrava 45.175 visitantes.
“Com o apoio do meu chefe da base, comecei a elaborar qual tipo e formato de blog seria criado. Sempre estou atualizando com novidades e o público alvo é a população e os guardas civis de todo Brasil, sempre divulgando nosso trabalho aqui, na cidade de Guarulhos”, disse Moraes.
O blog ganhou popularidade e para comprovar é só fazer um teste. Utilize o Google (www.google.com), site popular de busca, e procure por Guarda Civil Municipal de Guarulhos. O primeiro endereço que aparece é o Blog do Guardão e depois o site oficial da corporação.
“Também coloco nas postagens outros tipos de matérias, que o foco não é a Guarda Civil, seleciono alguns textos interessantes e úteis para serem postados, oferecendo sempre algum beneficio ao visitante”, disse Moraes.
Quando o tema é terror, suspense e medo, o ator, cineasta e blogueiro Rubens Mello disponibiliza para os internautas todas as informações em seu blog “A Arte do Horror”. A página na internet (http://rubensmellojr.blogspot.com/) recebeu o título como o melhor blog da cidade, nomeado pela prefeitura.
Mello acredita que a diversidade oferecida ao leitor foi um dos requisitos responsáveis por torná-lo vencedor do prêmio. “Acho que usei todos os recursos que o blog me ofereceu como vídeos, áudio, fotos, textos, material com informações quentinhas dentro da produção cultural, com foco para o fantástico, making off de espetáculo teatral”, disse Mello.
O cineasta ainda dá dicas para quem quer iniciar essa atividade e integrar a “blogosfera”.
“É preciso focar um público alvo, ter o que falar e a quem falar. Isso facilita na criação da sua própria rede de comunicação. Também é importante delimitar seu tema, para que seus seguidores sejam abastecidos”, disse Mello.
Outro blog mantido por uma guarulhense é o “ A Cultura de Guarulhos” (http://aculturadeguarulhos.blogspot.com/), da artista Aline Fonseca, 24 anos. Lá, o internauta encontra dicas culturais e programações artísticas na cidade. Vale uma visita virtual.
Assinar:
Postagens (Atom)